Sinopsis

Con dramaturgia y coreografía de Akram Khan sobre una partitura de Vincenzo Lamagna que recrea la partitura original de Adolphe Adam, esta relectura de Giselle es una mirada al lado oscuro y siniestro de la historia de los espíritus de las doncellas muertas.

Esta revisión del ballet narrativo clásico es vista desde la óptica de la globalización y las desigualdades de riquezas, poder y trabajo. Durante meses de investigación y ensayo, Khan y el equipo creativo se inspiraron en la Giselle del ENB en la versión icónica de Mary Skeaping, así como también en el enorme repertorio de imágenes y sonidos asociados a los procesos industriales, la tradición de la danza kathak, las ceremonias de la corte, los bailes folclóricos, el movimiento de los animales y la migración humana. A partir de este material se ha elaborado un vocabulario de movimiento.

Aclamado y premiado como uno de los mejores espectáculos coreográficos europeos, el montaje cuenta con decorados y vestuario de Tim Yup, colaborador del cineasta Ang Lee. El resultado: una obra de rituales y ciclos impregnada de la memoria del gesto y la violencia de la desigualdad, así como de la resiliencia, la capacidad y los deseos del cuerpo humano. El anhelo de un paraíso de seguridad y oportunidades para todos los seres humanos.